森美術館宣布了2025年度的企劃展覽日程,將舉辦一系列令人期待的當代藝術展覽!2025年的展覽規劃,包括由大阪關西・世博會場的設計總監藤本壯介回顧展「藤本壯介展」等,將是探索當代藝術最前線的三場重要展覽。以下是各展覽的概要與亮點介紹。
機器之愛:電子遊戲、人工智慧與當代藝術
展期:2025年2月13日~6月8日
隨著虛擬空間與現實世界的交融,以及人工智慧(AI)的快速發展,科技逐漸滲透到我們的日常生活中。尤其在疫情期間,線上虛擬空間的活動大幅增加。而回顧歷史,科技與藝術始終並肩而行,例如電腦藝術與錄像藝術的發展。近年來,電子遊戲和AI的進步為藝術創作帶來全新的可能性,而生成式AI的出現甚至被視為人類創造力的挑戰。
本展覽將展示採用遊戲引擎、AI、虛擬現實(VR)等技術,以及超越人類創造性的生成式AI的現代藝術作品。展品將呈現數位空間資料作為素材的新美學與影像創作方式,探索從現實社會身份中解放的虛擬角色,以及超現實風景的視覺化等特性。
雖然運用新技術,但藝術家的創作核心依然探討普遍的生命觀、生死問題、倫理議題、環境危機、歷史詮釋與多元性等現代世界的挑戰。展覽中的作品和沉浸式空間體驗,將帶來「愛」、「共鳴」、「欣喜」、「恐懼」、「不安」等強烈情感衝擊。
本次展覽結合現實與虛擬空間的,將成為反思人類與科技關係的平台,一起來想像如何在充滿不確定性的未來中更好地生活。
藤本壯介展
展覽期間:2025年7月2日~11月9日
藤本壯介(1971年出生於北海道)在東京、巴黎和深圳設有設計事務所,從個人住宅到大學、商業設施、酒店、複合設施等,他在世界各地展開了多種項目。在完成《武藏野美術大學美術館與圖書館》(2010年,東京)之後,近年來完成了一系列受到高度評價的項目,例如集合住宅《白色之樹》(2019年,法國蒙彼利埃)和音樂綜合設施《匈牙利音樂之家》(2021年,布達佩斯)。目前,他擔任「2025年大阪・關西世博」的會場設計總監,是現今最受矚目的日本建築師之一。
此次展覽是藤本的首次大型回顧展,將介紹他從活動初期到世界各地正在進行中的項目等多件代表作品,全面回顧他作為建築師25年的歷程、建築特色和思想。此外,除了模型、設計圖紙和紀錄照片外,還將展示實際尺寸模型和裝置藝術,這將成為一個可以從視覺和空間上體驗藤本建築精髓的建築展覽。
藤本壯介個人簡介
1971年出生於北海道。從東京大學工學部建築學科畢業後,於2000年成立了藤本壯介建築設計事務所。2014年,他憑藉《白色之樹》(2019年,法國蒙彼利埃)獲得法國蒙彼利埃國際設計競賽的最優秀獎,隨後於2015年、2017年和2018年接連獲得歐洲各國國際設計競賽的最優秀獎。在日本國內,他被任命為「2025年大阪・關西世博」的會場設計總監,並於2021年被選為岐阜縣飛驒市「共同創新大學(暫名)」校園設計者。主要作品包括《House N》(2008年,大分)、《武藏野美術大學美術館與圖書館》(2010年,東京)、《House NA》(2011年,東京)、《蛇形畫廊亭2013》(2013年,倫敦)、《白色之樹》(2019年,法國蒙彼利埃)、《白井屋酒店》(2020年,群馬)、《石卷市複合文化設施》(2021年,宮城)、《匈牙利音樂之家》(2021年,布達佩斯)等。
六本木Crossing 2025展
展覽期間:2025年12月3日~2026年4月5日
「六本木Crossing」是森美術館自2004年開始作為三年一度、總覽日本當代藝術現場的定點觀察而舉辦的系列展覽。該展覽由森美術館的策展人與幾位特邀策展人所共同來策劃,透過多角度的交錯彙整選出日本藝術家,包括從已在國際舞台上取得出色成就的資深藝術家到前景備受看好、期待的新銳藝術家,此外,展覽還會介紹建築、時尚、設計等其他領域的創作者,這一系列展覽以成為創造活動交叉點(Crossing)為目標。
作為第八次舉辦的展覽,將與以亞洲為據點、活躍於全球藝術界的策展人們合作,從國際視角捕捉日本藝術。在多文化主義發展的同時,當代也面臨著各種摩擦和分裂,藝術家的活動受到各種影響而產生變化,激盪出新的展現。本展覽將重新檢視日本藝術的當下,以及它在更廣泛的語境中所具有的意義。
在森美術館的2025年度展覽中,將聚焦於「科技」、「建築」和「日本的藝術現場」,介紹當代藝術的最前線。藝術將如何回應現今社會面臨的各種課題?觀眾將可在此展覽與個性多元豐富的各式作品相遇。
森美術館
地址 | 東京都港區六本木6-10-1 六本木之丘森大樓53樓 |
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交通 | 東京地下鐵六本木站 |
營業時間 |
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官網 | https://www.mori.art.museum/jp/ |
編譯:Susan
圖片及新聞稿來源:森美術館
責編:Riichi